press
release
Akademischen Theaters „Kiew Modern-Ballett“
Ballett in zwei Akten
„Carmen.TV“
zur Musik von G. Bizet
Inszenierung: Radu Poklitaru
Dauer: 1 Stunde 15 Minuten (50 Minuten und 25 Minuten)
Ballett mit Pause
„Carmen.TV“ – eine originelle choreografische Interpretation einer der bekanntesten Geschichten der europäischen Kultur, geschaffen von Radu Poklitaru nach der Novelle von Prosper Mérimée und zur Musik der Oper „Carmen“ von Georges Bizet.
In diesem Ballett erhält die Geschichte der Sevillanerin Carmen eine neue, überraschende szenische Interpretation. Die innovative Choreografie von Radu Poklitaru verleiht den Figuren eindringliche, zeitgenössische Akzente, bewahrt dabei jedoch die Atmosphäre des Spaniens des 19. Jahrhunderts, die leidenschaftliche Natur der Handlung, die dramatische Spannung und die musikalische Ausdruckskraft der Oper von Georges Bizet.
Zu einer der Schlüsselfiguren des Balletts wird Micaela. In der Inszenierung verliert sie ihren gewohnten Status als Verlobte von José und wird zur treibenden Kraft des Geschehens auf der Bühne. Gerade ihre Präsenz erklärt die Buchstaben „TV“ im Titel des Balletts und bestimmt dessen besonderes Format – ein Ballett in zwei Serien.
Der Bildschirm wird in der Inszenierung zu einem Raum der Einsamkeit, der Leidenschaft, der Fantasie und der inneren Visionen. Durch Mikaela entfaltet sich Carmens Geschichte als ein spannungsgeladener Strom aus Begierden, Eifersucht, Liebe und zerstörerischen Fantasien. Ihr innerer Monolog gibt den Ton für die gesamte Aufführung vor:
„Wenn niemand in der Nähe ist, überflutet mich die Liebe und zwingt mich, nicht existierende Figuren aus Filmen zu sehen, zu begehren und zu töten, die von niemandem gedreht wurden. Das Flackern des Bildschirms spricht zu mir in der Sprache der Leidenschaft. Bin ich einsam…? Nein!“
In „Carmen.TV“ schafft Radu Poklitaru eine gewagte, emotional spannungsgeladene und visuell ausdrucksstarke choreografische Version der legendären Geschichte, in der die klassische Handlung durch die Optik des modernen Menschen, seiner Einsamkeit, seiner Leidenschaft und seines Bedürfnisses, Liebe auch dort zu sehen, wo sie gefährlich wird, betrachtet wird.
Akademischen Theaters „Kiew Modern-Ballett“
Ballett in zwei Akten
„Carmen.TV“
zur Musik von G. Bizet
Inszenierung: Radu Poklitaru
Dauer: 1 Stunde 15 Minuten (50 Minuten und 25 Minuten)
Ballett mit Pause
„Carmen.TV“ – eine originelle choreografische Interpretation einer der bekanntesten Geschichten der europäischen Kultur, geschaffen von Radu Poklitaru nach der Novelle von Prosper Mérimée und zur Musik der Oper „Carmen“ von Georges Bizet.
In diesem Ballett erhält die Geschichte der Sevillanerin Carmen eine neue, überraschende szenische Interpretation. Die innovative Choreografie von Radu Poklitaru verleiht den Figuren eindringliche, zeitgenössische Akzente, bewahrt dabei jedoch die Atmosphäre des Spaniens des 19. Jahrhunderts, die leidenschaftliche Natur der Handlung, die dramatische Spannung und die musikalische Ausdruckskraft der Oper von Georges Bizet.
Zu einer der Schlüsselfiguren des Balletts wird Micaela. In der Inszenierung verliert sie ihren gewohnten Status als Verlobte von José und wird zur treibenden Kraft des Geschehens auf der Bühne. Gerade ihre Präsenz erklärt die Buchstaben „TV“ im Titel des Balletts und bestimmt dessen besonderes Format – ein Ballett in zwei Serien.
Der Bildschirm wird in der Inszenierung zu einem Raum der Einsamkeit, der Leidenschaft, der Fantasie und der inneren Visionen. Durch Mikaela entfaltet sich Carmens Geschichte als ein spannungsgeladener Strom aus Begierden, Eifersucht, Liebe und zerstörerischen Fantasien. Ihr innerer Monolog gibt den Ton für die gesamte Aufführung vor:
„Wenn niemand in der Nähe ist, überflutet mich die Liebe und zwingt mich, nicht existierende Figuren aus Filmen zu sehen, zu begehren und zu töten, die von niemandem gedreht wurden. Das Flackern des Bildschirms spricht zu mir in der Sprache der Leidenschaft. Bin ich einsam…? Nein!“
In „Carmen.TV“ schafft Radu Poklitaru eine gewagte, emotional spannungsgeladene und visuell ausdrucksstarke choreografische Version der legendären Geschichte, in der die klassische Handlung durch die Optik des modernen Menschen, seiner Einsamkeit, seiner Leidenschaft und seines Bedürfnisses, Liebe auch dort zu sehen, wo sie gefährlich wird, betrachtet wird.
